miércoles, 14 de diciembre de 2011

UNA NOCHE DE PRIMAVERA Y UN SUEÑO

Me complace anunciaros que, de cara a la próxima primavera, estamos preparando el estreno de una de mis obras en NUEVA YORK. Tras el período navideño comenzará el montaje.

Ilusionados con este evento, os iremos manteniendo puntualmente al tanto del mismo. Permanezcan atentos a esta pantalla.

sábado, 26 de noviembre de 2011

DESCRIPCION BESTIAL DE UN PERSONAJE

Descripción de la protagonista de “Eloísa está debajo de un Almendro”. Atención al retrato que hace de la misma el autor, no sólo sobre su aspecto, edad…, sino de todas sus características psicológicas y todo lo que proyecta. Una de las descripciones más extensas, abrumadoras y profundas de un personaje en la historia del teatro universal:

"Ese alguien es MARIANA, y al verla, la expectación y el revuelo producido por ella entre aquel público humilde quedan sobradamente justificados. MARIANA es una muchacha de veinte o veintidós años, extraordinariamente distinguida y elegante hacia el refinamiento. Viste un traje de noche precioso, que seguramente llevado por otra no lo sería tanto, y va perfumada de un modo exquisito. Todo en su porte, sus ademanes, sus movimientos, sus gestos, el pálido semblante y las manos delicadas, revela la nobleza del nacimiento, y el fulgor de sus ojos, su voz y esa radiación inmaterial y misteriosa que despiden los seres excepcionales denuncian en ella un espíritu singular, original, propio, un poco fantástico, y siempre y en todo caso, raramente selecto. Se trata del último brote de una familia aristocrática, y si para lograr una verdadera mano de duquesa son precisas seis generaciones, para formar a MARIANA de arriba abajo, han sido necesarios siglos enteros. Con los nervios siempre tensos, el alma continuamente alerta; con el corazón dócil hasta la mínima emoción y la sensibilidad en carne viva a todas horas; vibrando con el menor choque, empujada y arrastrada por la más leve brisa espiritual, reaccionando en el acto y de un modo explosivo frente a los seres y frente a los acontecimientos, MARIANA, más que una muchacha, es una combinación química"

viernes, 11 de noviembre de 2011

CUALQUIERA PUEDE SER UN ASESINO




"Usted Puede Ser Un Asesino", de Alfonso Paso. El teatro en la televisión. Una obra para ver o leer una y otra vez y que me influyó terriblemente en mi gusto por la comedia teatral.

De las más populares de Paso, una magnífica comedia de intriga donde cualquiera puede ser un asesino.

O cuando una serie de circunstancias van en tu contra, parecerlo, que es peor...

sábado, 15 de octubre de 2011

viernes, 14 de octubre de 2011

LA SECCION DE HERRAMIENTAS (dramatúrgicas)


De entre los más diversos libros, manuales, ensayos y tratados que podemos encontrar en los estantes de nuestras librerías dedicados al bello arte de la dramaturgia, algunos de ellos más teóricos y sesudos y otros en cambio más prácticos, me permito destacar tres títulos correspondientes al segundo de los casos:

* "ARTE Y OFICIO DEL TEATRO", de Alan Ayckbourn: Excelente manual de, se nos dice, el dramaturgo vivo más representado en el mundo. Dividido en dos partes (escritura y dirección), Ayckbourn expone en él una serie de puntos ("¿comedia o drama?", "la idea inicial", etc.) que le dan pie a concretar un conjunto de reglas enumeradas a las que llama "obvias" pero que no son tan obvias, reglas y consejos a tener en cuenta a la hora de crear una obra de teatro. Por poner algunos ejemplos: "nunca desprecies la comedia ni la mires como la prima pobre del drama", "necesitan interesarse por tus personajes (por eso mismo, tú también)", "la información importante debe transmitirse por lo menos dos veces" o la importancia que puede tener un elemento de utilería.

* "CÓMO CONVERTIR UN BUEN GUIÓN EN UN GUIÓN EXCELENTE", de Linda Seger: Aunque este libro tan conocido y tan reeditado se supone que está enfocado al guión cinematográfico, es en su mayor parte (en casi todo él) aplicable al libreto teatral. Esta guionista de Hollywood nos ofrece un manual con una atractiva presentación y una tipografía clara y acertada, donde multitud de conceptos y explicaciones importantes aparecen destacados con el uso de la negrita y la cursiva, y donde al final de cada capítulo nos encontramos con una sección llamada "aplicaciones", donde Seger nos hace formularnos una serie de preguntas para ver si hemos conseguido aplicar a nuestro texto teatral los principales puntos para que sea una obra "bien hecha". Como dice Linda Seger, este manual "no pretende enseñar a escribir guiones (...) Lo que el libro pretende, y su título enuncia, es precísamente cómo trabajar un guión bueno" en su fase de re-escritura. Está dividido en tres partes: estructura de la historia, desarrollo de la idea y desarrollo de los personajes.

* "ESCRIBIR TEATRO", de Agapito Martínez: Por último, y no por ello menos importante, el trabajo de un autor patrio. Esta "guía práctica para crear textos dramáticos" de Agapito Martínez (autor y director de teatro), es un útil manual de dramaturgia con un diseño también atractivo estructurado en seis grandes bloques ("cómo construir una obra de teatro, mecanismos estructurales", "el diseño de las escenas", "el texto lingüístico", "otras aproximaciones para enriquecer la obra teatral", "las fases finales" y "¿qué hacer con la obra terminada?"). Al igual que Seger, Martínez acaba cada capítulo con una serie de preguntas resumen, o bien con una tabla de consejos clave que sintetizan sus ideas expuestas. Como los dos títulos anteriores, totalmente recomendable.

domingo, 2 de octubre de 2011

UN ANUNCIO Y DOS CARTAS DE JARDIEL


Aquí os presento dos cartas escritas de puño y letra por don Enrique Jardiel Poncela. Una de ellas en papel timbrado con una orla multicolor dibujada por él mismo, con viñetas alusivas a sus obras de teatro. En esta misiva, Jardiel habla de su trabajo diario y de su Café Gijón, donde se encuentra "trabajando todas las tardes, de 6 a 9 1/2". En la otra carta, trata de los arreglos de su coche que acaba de pasar por el taller, automóvil del que se sentía tan orgulloso (como me siento yo de tener ahora estas cartas junto a mí; esperemos me hagan llegar su inspiración...)

sábado, 10 de septiembre de 2011

jueves, 25 de agosto de 2011

EN EL CALLEJON (un fragmento)

Aquí podéis leer un fragmento de mi obra "EN EL CALLEJÓN", obra cuyo estreno tuvo lugar en Nueva York (luego ha sido montada en Miami y Madrid). Por este callejón desfilan la soledad, el aislamiento y gris anonimato de la gran ciudad, la falta de empatía, el vicentismo (dícese del vicente que va donde va la gente)..., y humor absurdo, mucho absurdo.
 
AURELIO.- ¡Señora!
             (SOLEDAD se da la vuelta asustada dando un pequeño grito.)
SOLEDAD.- ¡Pero qué susto, por Dios…! Ya podía usted avisar, joven…
AURELIO.- ¿Y cómo quiere que avise…?
SOLEDAD.- Pues diciendo algo antes de decir nada, caray…
AURELIO.- Señora… ¿Qué es esto…? (señalando al hombre del suelo)
SOLEDAD.- Ah… ¿Parece un hombre, no…?
AURELIO.- Pues sí… Tiene más pinta de eso que de otra cosa… (Tras un silencio): ¿Pero qué le ocurre a este hombre?
SOLEDAD.- Ah, yo no sé. No lo conozco de nada.
AURELIO.- Pero… ¡A ver si está muerto!
SOLEDAD.- (dando un respingo): ¡¿Muerto…?!
AURELIO.- Sí, muerto, o algo peor… (Agachándose): Vamos a ver… (Le toma el pulso en el cuello) Este hombre está muerto.
SOLEDAD.- ¡¿Muerto?! Ay, Dios mío… ¿Pero muerto, muerto?
AURELIO.- (incorporándose): Me temo que muerto muerto…
SOLEDAD.- ¿Está usted seguro…?
AURELIO.- Señora, soy estudiante de medicina…
SOLEDAD.- En ese caso… (da la vuelta alrededor del cadáver hasta ponerse al lado de AURELIO, quedando ambos de cara al espectador; mirando al cadáver): , ¡¿qué hacemos…?!
AURELIO.- Pues…
SOLEDAD.- ¿Qué suelen hacer ustedes los médicos?
AURELIO.- ¡Estudiante, le he dicho estudiante! Pues…, no sé, es mi primer cadáver…
SOLEDAD.- ¡Una ambulancia!
AURELIO.- ¡¿Dónde?!
SOLEDAD.- ¡No, que digo que debemos llamar a una ambulancia!
AURELIO.- Demasiado tarde. Para este pobre hombre es demasiado tarde ya para ambulancias… ¡La Policía! Hay que llamar a la Policía.
SOLEDAD.- ¡¿Tiene usted móvil?!
AURELIO.- Sí, pero sin saldo… Y sin batería... (Tras un silencio): ¿Y usted, tiene usted móvil?
SOLEDAD.- Sí, pero sin móvil… Vamos, que lo tengo en casa…
AURELIO.- Pobre hombre, va listo… (Tras otro silencio): ¡Corro a buscar una cabina de teléfonos, y llamo a la Policía, a que vengan! (Empieza a alejarse a toda prisa hacia la salida izquierda)
SOLEDAD.- ¡Espere! ¡¿Yo qué hago…?!
AURELIO.- (que se frena): Usted…, quédese aquí. Vigílelo, será fácil, no se moverá.
SOLEDAD.- E…, está bien. ¡¿Cómo es su nombre?!
AURELIO.- Aurelio.
SOLEDAD.- Yo soy Soledad.
AURELIO.- (acercándose lentamente de nuevo): ¿No le dice nada mi nombre…?
SOLEDAD.- “Aurelio…”, pues…., no…
AURELIO.- Piense… “Aurelio…” “Aurelio…” “A-u-re-lio…” (SOLEDAD pone cara de despistada) “Aurelio”, ¡tiene todas las vocales!
SOLEDAD.- ¿Cómo?
AURELIO.- Sí, fíjese: la a, la e, la i, la o, la u… “Aurelio”, ¡todas!
SOLEDAD.- Ah… (y pone cara de poco entusiasmo)
AURELIO.- (algo decepcionado): Bueno… (Recuperándose): ¡Voy corriendo, no se muevan!
             (AURELIO sale efectivamente corriendo hacia el lateral izquierda, perdiéndose por él para la inquietud de SOLEDAD. Ésta, al quedarse sola, mira ora al muerto, ora a un lado del callejón, ora al otro… Da entonces un tímido golpecito con el pie al cadáver, como si así comprobara que está realmente muerto.)
SOLEDAD.- (contemplando el cuerpo sin vida): ¡Qué vida ésta…, qué desgracia…! ¡Pero qué desgracia, qué desgraciada soy, que me tenía que tocar a mí el muerto…! ((...) Se queda mirando al hombre, y entonces le da una patada con toda su rabia (...))
(...)


© Diego Fdez. Sández

Para Antonia Sández V., mi madre.
 
Estrenada el 5 de Mayo de 2012 en Nueva York.

Posteriormente, ha sido montada en Miami (del 4 al 7 de Abril de 2013, y prorrogada del 11 al 14 del mismo mes). Su presentación en España tuvo lugar en Madrid el 24 de Mayo de ese mismo año en forma de lectura dramatizada, siendo escenificada por primera vez en nuestro país los días 24 y 25 de Octubre. A continuación se ha representado en distintas salas de Madrid: del 6 al 28 de Noviembre, y del 29 de Noviembre al 21 de Diciembre de 2013 (este último día en dos salas distintas), y, con motivo del Día Mundial del Teatro, el 27 de Marzo de 2014.

lunes, 22 de agosto de 2011

CUATRO CORAZONES... AHORA MARCHA ATRAS

Fragmento de "Cuatro Corazones con Freno y Marcha Atrás" (de Jardiel Poncela), de TVE. Míticos programas de teatro, y mítica entrega ésta.

Entre los actores, Ismael Merlo, Teresa Rabal, Luis Varela...

Chocante y paradójica escena con unos rejuvenecidísimos padres ("marcha atrás") y unos envejecidos hijos, regañándose unos a otros.

"¡Ni una palabra más, Chichín!".


Pincha AQUÍ para ver el vídeo

domingo, 21 de agosto de 2011

UN RAYO DE LUNA (foto)

Quería compartir con todos vosotros el hecho de haber resultado ganador de un concurso de fotografía en Soria de las márgenes del río Duero.

Su título, "Un rayo de luna", como la leyenda de Bécquer.

lunes, 15 de agosto de 2011

SUBLIME MIHURA (entrevista)


Documental de TVE sobre Miguel Mihura, en el que aparece una rara y curiosa entrevista a este genio tan peculiar, entrevista cargada de ironía donde habla sobre su obra y su forma de trabajar... Sin desperdicio. Incluye, entre otras, una escena del genial segundo acto de "Sublime Decisión", el de los funcionarios.

(¿No da la impresión de que entonces la televisión tenía más clase?)

sábado, 6 de agosto de 2011